千载寂寥，披图可鉴，中国的国画历史悠久、宏伟大气，早已经作为一种独立的艺术形式，历经千百年的传承享誉海内外。国画渗透了人们的社会意识，在现代这种思想开放的社会，更是百花齐放、百家争鸣，在众多逐渐鹊起的书画名家之中，仇振霖的画作既承传统又富新意，深具丰满而生动的魅力、厚重而优雅的风采，恰似现代书画领域中一道独特的风景线，深受书画欣赏家们的好评。

　　幽谷果香 138x69cm

　　仇振霖，本名仇武信，字方工，号静信居士，主攻大写意花鸟画。先后师从导师崔一鹗、陈鹏，并得到国家画院多位名家指导。作品及个人被《美术报》、《美术研究》、《中国艺术报导》、《神州书画报》等报刊推介，他的画作同时也被中国大陆、香港及新加坡等国内外机构及藏家收藏，2010年被评选为“当代30位最具学术价值与市场潜力的(花鸟)画家”。

　　细品仇振霖的花鸟画作品，笔墨精研，形神具备，风格清正，有一股自然淡雅的凛然之气。中国的写意花鸟画，从来不是为了描花绘鸟而描花绘鸟，于画者而言，它类似诗歌的“赋比兴”，旨在通过笔墨缘物寄情、托物言志，于观者而言，它有”夺造化而移精神遐想”的怡情作用。在一张四四方方的宣纸之上，仇振霖把现实世界中的自然之物转化为笔简墨妙的意象，笔主形，墨主韵，他的笔法和墨韵，或生动多彩、或五色和谐，巧妙地捕捉到了花鸟这种自然生物背后所隐藏的生动活力，利用笔墨强化了枝条的节奏、韵律的变化，在对技法的娴熟运用之下，寄托了对自然、对生命、对精神的歌颂崇敬之情，对于整体布局的把控和细节的描摹，他遵循了“似与不似之间”的宗旨，自然与写意相互统一，以技入道，所以他的作品在带给人们初见的美感之后又总能留下无尽的余味，画风清新飘逸、纯净优雅。

　　吉祥图 68x68cm　

　　香色满园 97x180cm

　　欣赏国画的时候，很容易就会受到传统文化的洗礼，传统之于国画留下的影响，在大写意花鸟画中体现更甚，所以“任何一位在大写意花鸟领域中取得成就的画者，无不是从传统中‘脱胎换骨’而成的”，仇振霖也是如此，一昧地追求传统，只会让你被大流淹没，他在继承传统的同时，又融进了自己的智慧。仇振霖多年来研研磨任伯年、八大山人、徐渭、潘天寿诸家精髓，又在自己的画风中融入了本身的创意，传统的古朴清拙与现代的风流奔放互相结合，使他的作品既具有厚重的历史感又具有优雅的风采。在他的画作中，我们可以领略到他对传统的重新解读，正如他的作品《春和景明》和《香色满园》，朝气蓬勃的意象中又透着古朴的历史感。画者其所欲也，心师造化二演万物，所谓“俯拾万物”，“从心所欲”，“万境由心造”，既要承传统又要“由心造”是仇振霖画风中体现出来的追求，其实也是每个写意花鸟画大师的追求。

　　作为一个艺术水准已经颇具风格的大写意花鸟画家，仇振霖的作品必将受到更多书画欣赏家的赞美与关注，其实在书画领域中，他要行走的路途还长，从他现在的作品所透露出来的才情和创造精神来看，相信这位现代画家将来一定会在中国花鸟画天地中添上浓墨重彩的一笔。　　

　　仇振霖先生　

　　春和景明 138x69cm