摘要：仇振霖，湖南衡阳人，著名画家。中华海峡两岸书画教肓文化交流协会艺术顾问、全国名人书画艺术界联合会委员、现任香港艺术研究院院长。1990年毕业于湖南衡阳师范学院美术系中国画专业。1997年结业于中央美术学院平面设计研究生班，2008年深造于中国国家画院高级研究生班，主攻大写意花鸟画，曾先后师从导师崔一鹗、陈鹏等花鸟画大师。作品被中国的美术馆、香港、台湾及新、坡等多国的收藏机构及个人收藏，出版有《当代中国画名家——仇振霖》、《时代风格·仇振霖画集》等多本画册。2014年其作品被编入大型历史文献《翰墨大家-当代中国艺术精品典藏》及《世纪辉煌》大型文献，中国集邮中心出版发行《中国当代著名画家• 仇振霖》纪念珍藏邮册一套。

《云涌大山雄心起》

　　与仇振霖老师相识已有二十四年，那时我是高三学生，他是刚刚师范学院毕业任初一美术教师，我作为学生会主席在组织一些大型活动时得找美术老师负责海报策划，这样就彼此认识了。再相见和共事已是2004年，我在深圳主持一个公司工作，聘他做了两三年艺术总监，那时我才真正见识到他画画的功底，觉得他山水画花鸟画相当有料而且耐看。未想到已经绘画娴熟的他2008年竟又回到北京深造，从师于中国国家画院龙瑞、陈鹏等大师，主攻大写意花鸟画，并在写意花鸟画方面取得了非凡成绩。今年得知在他《翰墨大家--当代中国艺术精品典藏》文献中赫然与欧阳中石、沈鹏、刘大为、刘文西、靳尚谊、张立辰等诸多大家排列在同一目录时，竟然有点恍惚的感觉，原来高手就在身边。

　　仇老师(我一直这样尊称，他原名仇武信)擅长花鸟画已出名，而我在欣赏他花鸟画的同时，更喜他山水画，近乎迷。山水画创作讲究内容、形式、技法，形式即是画面中的构图。仇老师中央美院平面设计学习的经历，造就他在画面形式与技法渲染方面有着得天独厚的悟性，优美构图与章法能增强画面效果，使内容呈现更显视觉合理与舒适性。譬如他画的《万山红遍》中，画面构图、气势、张力、境界非常到位，主次明确，起伏跌宕，浓郁分明，厚重相宜。精心营构天地留白、颜色搭配、着墨疏密。红叶遍山，溪水潺潺，峰峦叠起，飞鸟翱翔，云雾翻腾，虚实对应，美感无限。画中既可感悟山水云彩以意韵求之的写意，又可感悟丛林树枝以笔墨求之的写实，有感性也有理性，豪气干云与清新淡雅油然而生，两种气质相互融合而又不矛盾，着实令人陶醉不已。

《万山红遍》

　　仇老师善于掐准山水画面表现内容，聚焦生活气息氛围，突显环境映像再现，时间空间迭置错弄，让片片回忆汩汩流动，创造出历经风雨锤炼却依然淡然恬静的山水风格。譬如他画的《深山晓行》，你站在画前，立觉身临其境，笔墨浑厚灵动，氛围极具感染，瞬间优美景观立现眼前。你瞧，一群清早去上学的孩子迎着秋风，还有一只可爱的狗狗追随，在山川磅礴连绵中、雾色宁静辽阔中、云海空灵迷茫中兴高采烈行走，而不远处正是一所求知解惑的校舍，曾经的你也在那里读过书吗?这一刻画前的你是不是仿佛听到了醉人的天籁之音，感受到了母校老师亲切的召唤?一种儿时清晨蹦蹦跳跳去上学的回忆立浮脑海，令胸意开阔、心情舒畅，顿时你就感觉回到了曾经那个年代。

《深山晓行》

　　仇老师还善于亦幻亦真营造意境。在见过他很多山水画后，我才感悟到他画小可见大，画大可蕴小，有严谨，有随意，有精微。观读他画时，或立于对面山顶，或伫于对岸湖边，或浮于前方云端，近之不能观其全貌、感受其辽阔高远;远之不能体察其精微之处、感悟其深邃内涵。仇之山水层次分明，虚实相间，生动空灵，意和实和谐统一。譬如我亲眼看到他画的《又见炊烟峰峦间》，取近岩远壑、层林密布、云雾环绕、毓秀钟灵之形，立静密幽深之意。山峰民居，恍如仙境，炊烟缕缕，渺渺升起，望去一眼，流连忘返。一串石阶，错落自然，唯不见行人，在迷藏乎，还是树下乘凉?近看大树牵小树，临风伫立，是暗示画家带着家人旅居外阜却依然不变初衷的情怀吗?稍远便是满满云层环绕若现若影的峰峦，林木蓊郁多姿，曲径悠长，是暗示着寻幽探胜澄心释怀?抑或是表达画家探索艺术的决心?这仙俗难分、若即若离又富有想象力的胜境，如何不令人神往!如此巧妙构思布置，不管是苦心设计，还是信手而为，都展示了画家精湛的笔墨功力。宋代画家郭熙《林泉高致》中有云：“世之笃论，谓山水有可行者，有可望者，有可游者，有可居者。画凡至此，皆入妙品。但可行、可望，不如可居、可游之为得”，仇老师绘制的这似置身真山真水又似置身尘外的世外桃源，不正是我们所追求的返璞归真吗?

《又见炊烟峰峦间》

　　仇老师善用不同技法表达山水神韵。仇老师生于长于五岳之衡山脚下，山水于他浑然一体，山青水秀，眼过留心，伏案挥笔，景随毫出，一蹴而就。十年前我就常见他作画，那时看画，雾里看花，不知所然。十年后再看他作画，全然不见当年模样，立意构图，信手拈来，下笔果断，水墨浓淡，配色点染，随意大气，点点勾勒，景色跃然而出。唐代张颜远在《历代名画记》里提到“夫物象必在于形似，形似须全其骨气，骨气、形式皆本于立意，而归乎用笔”。对于我这个不谙绘画之人他常常念念有词，形似、骨气、技法、用笔等等随口而出，可惜了我这个画呆荒手，倘若我有点绘画基础，岂不也可学上两招?看他画《春岭霞倚》时，他边画边说，灵活之笔墨、生动之气韵瞬间扑面而来，让你感觉如沐春风，似乎画有尽而意无穷，把你的思绪带到曾经到过的地方，可再细品，又似不曾去过。这是因为仇老师早已心中千景，取之随心所欲，我们看到的只是一棵树、一片叶、一缕云、一溪水等等小景致不同组合罢了。

《春岭霞倚》

　　仇老师山水画有形有神，富有内蕴，每幅画作都是他精神世界的表现，不同人会领悟不同意境。譬如他笔下的《源》，用一种近似泼墨的技法淋漓展现山水神韵、生命源泉，极赋穿透力，让你回味不已，用心感受才能体会。也许时过之后，你还在想着这景物到底是在哪里见过，又是与哪首古诗描绘的景象极为相似?有没有那种老师给你出道难题，可你明明似乎知道答案，可就是表述不出来的味道?这就是仇老师画山并非某山、画水亦非那水的高明之处。

《源》

　　某天仇老师拿着《山乡晨韵》这幅画给我欣赏时，他说“《山乡晨韵》既有老宅子的表象，也有外婆家影子。作为画家必须要学会把眼中看到、心中过滤的自然景观、人文景观用画家特有的语境诉之于素宣，给作品赋予生命。只有将心中影像、激情用笔墨特有的语言倾述出来，才能表现对山水之爱、对生活之爱。山水像与不像之间，写实与写意之间，孰轻孰重也就是次要的了”，仇老师的话让我对他的山水画有了更深的认识，也让我有了为他写画评的冲动，我很是希望藏家在关注他花鸟画的同时也关注他的山水画，因为他山水画中有灵魂、有感染力、有生命力。

《山乡晨韵》

　　纵观仇老师山水画作，形式严谨、 氛围雅致、意境悠远、神韵超脱。个人特色突出，笔墨大气果断，线条自然流畅，变化中有弹性力度，善于设色敷彩，画面丰富靓丽，更为可贵的是生活气息浓郁，用他独特的眼光和手法对生活和自然景象进行提炼升华，形成画如诗、诗似画的个人画风。仇老师已经有了随心所欲、信手点染山水画的能力技法，在山水画中他已经确立了自己的位置。他生活俭朴，为人内敛，虽然没有张扬之心也无自我宣传之法，但我相信他这颗金子是发光的时候了，收藏他的山水画与收藏他的花鸟画同样价值非凡。

　　作者介绍：周彦平，中山大学博士，财政部科学研究所博士后，高级书画鉴定评估师，高级玉器鉴定评估师。研究过微观经济和宏观经济，出版《发电企业财务管理及其系统优化》（中国电力出版社出版）、《电网企业资金管理研究—体系创新与建设》（中国电力出版社出版）、《证券公司与基金公司会计实务》（中国财政经济出版社）等四部专著，在核心期刊发表《公允价值计量模式下矿产资源的资产价值管理探索》、《我国电价改革的路径依赖：理论与经验研究》、《财务管理流程再造：基于大型水电企业的现状研究》等十几篇文章。后因机缘巧合被书画艺术召唤，师从过唐恺、单国强、杨震华、孔祥星等鉴宝大师，偏爱笔墨丹青欣赏。自言“时而挥毫素宣，时而邀友谈文，其实是不知所为，不知所言，最大乐趣还是自觉书童，笔墨伺候大家创作，其乐也融融也。”